Creo que es excepcionalmente bueno que en estas épocas en las que a los niños, para lograr asustarlos se les tiene que hablar de Chucky, Freddy Krueger, el Mochaorejas o Elba Esther Gordillo, la Universal haya decidido sacar a pasear a sus largamente olvidados monstruos clásicos en una película de aventuras, la cual ya podemos encontrar en DVD. Van Helsing, el notable profesor cazamonstruos se sale de la novela de Bram Stoker y encarna en un héroe gótico de melena larga y sombrero feo, una especie de mezcla entre el Santo, Wolverine y Batman.

Para ser sincero, al principio tuve muchas dudas sobre la película, temí que fueran a utilizar impunemente a los monstruos para hacer lucir a Hugh Jackman. Que los fueran a adulterar todavía más de lo que fueron en los ochentas (¿se acuerdan de “hombre lobo adolescente”?). Para mi sorpresa no fue así, Drácula, El Monstruo de Frankenstein y el Hombre Lobo fueron tratados con gran habilidad y mucho buen humor por Stephen Sommers, quien ya se había apuntado un gran éxito reviviendo a La Momia. De manera similar a las películas sobre el monstruo del antiguo Egipto, Sommers convierte las historias que alguna vez fueron de terror, en una intensa y rápida cinta de aventuras, en la cual, todos los protagonistas funcionan bastante bien.

Comenzando desde el mismo Van Helsing, me gusta la presentación del tipo, un sujeto sin pasado, a las órdenes de una gran organización multireligiosa, que lo provee de sus armamentos especiales y lo manda a asesinar monstruos por todo el mundo. Al final de la película como que lo echan a perder un poco sugiriendo de que se trata del arcángel Gabriel, ojala que en las siguientes partes (que pueden apostar que las va a haber) puedan enmendar esto, Van Helsing está bien siendo esta especie de antepasado de Wolverine, un sujeto que pelea por los buenos, aunque no lo tenga demasiado claro, un origen divino sería demasiado difícil de sustentar muy pesado para el personaje. Lo limitaría demasiado.

En cuanto a los monstruos están excelentemente bien recuperados, dejando de lado las recreaciones de los noventas tanto de Drácula (por Francis Ford Coppola) como del monstruo de Frankestein (quizás con menos fortuna por Kenneth Branagh), en las cuales se “humanizó” a estos personajes, los tres monstruos recuperan la forma con la que fueron conocidos por el mundo en aquellos años de la arqueología cinematográfica cuando la vida era todavía en blanco y negro. Por supuesto que podemos atisbar al Drácula de Bela Lugosi y al Monstruo de Frankestein de Boris Karloff. Eso sí, el hombre lobo (los hombres lobo) están más cerca de aquel de “hombre lobo americano en Londres” que el clásico hombre-peluche que interpretó Lon Chaney.

La película es un concierto de homenajes, desde el espléndido inicio en blanco y negro, con el logo de la universal incendiándose, existen muchas referencias durante todo el filme, veladas algunas, otras no tanto. Que van desde los Gremlins a Batman Regresa y, por supuesto, a la Liga Extraordinaria. Aunque después de haber visto al Mr. Hyde de aquella película, este se ve demasiado falso, se nota casi de inmediato la animación por computadora, con todo, no deja de ser una buena puntada convertirlo en un moderno Quasimodo asesino (siguiendo la idea de Alan Moore en la liga extraordinaria, de mudarlo a París).

Con todo, me parece una gran película de aventuras. Las locaciones son bastante buenas, logran crear ese ambiente de “aquí todo puede suceder” necesario para que nos traguemos tanto monstruo, sólo basta ver el excelente baile en el castillo de verano de Drácula (coreografiado por el Cirque de Soleil, por cierto) o la impresionante guarida final del vampiro. Las persecuciones en las carreteras tiradas por super caballos transilvanos me parecieron un poquito exageradas, pero cumplen su función bien.

Quizás en detrimento de la película podría decir que me hubiera gustado un poco de más interacción con los monstruos, en especial con el de Frankenstein a quien dejan muy poco espacio de acción, que le ceden a las novias de Drácula (claro que tampoco me estoy quejando de eso, por mí que hagan otra película nada más con las novias de Drácula). Pero al final de cuentas, se supone que es la historia del cazador de monstruos, no tanto de los monstruos. Y en cuanto a eso, Jackman hace un buen trabajo, no obstruye la cinta tratando de ser el protagónico (aunque sí es el protagónico) y permite que, sobre todo Drácula y menos su compañera Anna Valerious (una absolutamente irreconocible Kate Beckinsale) tengan buenos momentos.

O quizás todo esto me lo parece por que me agradan los monstruos, en especial estos tres monstruos clásicos, siempre han tenido para mí esa aura de misterio y atracción al mismo tiempo y es grato tenerlos de regreso, ciertamente, y a riesgo de entrar en los terrenos de Don Gus, tengo que admitir que prefiero estas encarnaciones desviadas de la humanidad a Jason, Hellraiser o Freddy Krueger.

Y es que estos monstruos clásicos tienen mucha tela de fondo, los tres son representaciones populares de miedos profundos de la humanidad. O mejor aún, no tanto de miedos como de tentaciones; si escarbamos tantito, encontraremos atrás de Drácula a la lujuria, presentada correctamente con un sujeto seductor y manipulador que no tiene empacho de estar con tres mujeres (y que mujeres) al mismo tiempo, de hecho su diálogo con sus dos novias tras la muerte de una de ellas es maravilloso “no lloren, me conseguiré otra novia” “¿tan poco somos para ti?” “¿qué no tienes corazón?” “!!no, no tengo!!”.

El monstruo de Frankenstein tiene tras de sí la gran tentación de la soberbia humana, de creer que podemos ser como dioses, que podemos crear vida. En sí, el complejo de Frankenstein es un tema recurrente no sólo en la fantasía, sino la vida real, recordemos las grandes trabas que se han puesto a la búsqueda de conocimiento a lo largo de los tiempos. Siempre está latente el peligro de que algo que el hombre encuentre o cree, termine por volverse en su contra y lo destruya. Este es un mito longevo en serio, se remonta incluso a la leyenda de Pigmalión y su estatua y se renovó después con el cuento bohemio del Golem, antes de llegar a la obra de Mary Shelley.

Finalmente, el hombre lobo ha estado presente en muchas culturas desde hace mucho tiempo. Es un mito que se relaciona con la naturaleza violenta y salvaje del ser humano. En términos políticos, Hobbes utilizó la expresión “el hombre es el lobo del hombre”. El hombre lobo es entonces la violencia más rampante, es el ser humano sin las ataduras de la sociedad, en estado salvaje, no es gratuito que Rudyard Kipling haya también escogido una manada de lobos para que fueran los criadores “salvajes” de Mowgli en el Libro de la Selva.

Así pues, tenemos la representación de la violencia la lujuria y la soberbia, y frente a tales demonios, el delegado de una organización religiosa internacional. Vemos aquí entonces reafirmado el papel de las Iglesias como las organizaciones que apartan al ser humano de sus pasiones, consideradas de entrada como malignas. Ellos son los únicos que se mantienen entre nosotros y el caos, que se entendería aquí como la falta del orden, lo contrario del cosmos.

Y es, finalmente, agradable ver como Sommers se está convirtiendo en un efectivo director de películas de aventura, que han trabajado mucho para poder salir de la sombra siempre pesada de Indiana Jones. Me parece que el trabajo de este director está marcando una nueva pauta en el terreno de la aventura con esta afortunada mezcla de la acción y una pizca de espanto. Ojalá y podamos ver después a Van Helsing luchando, digamos, contra el monstruo de la laguna negra o alguna otra actualización (¿tal vez la novia de Frankenstein? Quien sabe). En fin, que en tanto no convenza alguien a Guillermo del Toro de que retome al Santo para redimir al enmascarado de plata y sus eternas luchas contra los monstruos, tendremos que confiar en Stephen Sommers y el poderoso Van Helsing, cazador de monstruos.

¿o ustedes como la ven?